Julekort
Der er noget særligt ved julekort, der er skabt i hånden. Når man maler med akvarel, sænkes tempoet, og processen bliver lige så vigtig som resultatet. Et akvarel julekort er ikke bare en julehilsen – det er et lille stykke nærvær, som kan mærkes.
Hos KREAkarrusellen arbejder jeg med akvarel som en rolig og sanselig teknik, hvor vand, farve og papir får lov til at spille sammen. Her er plads til ujævnheder, gennemsigtighed og det uperfekte – og netop dét gør hvert kort unikt.

Motiver med julens symbolik
Julekortene kan males med klassiske og finurlige motiver, der hver især fortæller noget om julen:
- Julegåsen – tradition og fællesskab
- Marcipangrisen – hygge, sødme og julens små glæder
- Misteltenen – kærlighed og nærhed
- Den svenske julestage – lys i vintermørket
- Fredsdue – håb og fred
Motiverne kan holdes enkle eller bygges op med flere lag, alt efter lyst og erfaring.
Original eller trykt på genbrugspapir
Når julekortene er malet, kan de bruges på flere måder:
- Send kortet i original udgave – et helt unikt julekort
- Scan akvarellen ind og tryk kortene på genbrugspapir
- Brug motiverne til flere kort eller små tryk
At trykke kortene på genbrugspapir giver et smukt, let rustikt udtryk og passer godt sammen med akvarellens bløde farver.
Materialer
- Akvarelpapir
- Akvarelfarver
- Pensler i forskellige størrelser
- Vand og klud
- Blyant
- Evt. sort fineliner
- Scanner (hvis kortene skal trykkes)
- Genbrugspapir (til tryk)
Sådan gør du – trin for trin
-
Skitser let
Tegn motivet let op med blyant – uden at presse for hårdt. -
Mal med akvarel
Arbejd med vand og lag. Lad farverne flyde og tørre imellem lagene. -
Giv plads til ro
Akvarel kræver pauser. Lad papiret tørre, og nyd processen. -
Scan eller færdiggør
Når kortet er tørt, kan det enten bruges som original eller scannes og trykkes. -
Skriv en personlig hilsen
En håndskrevet tekst fuldender kortet.
KREAkarrusellens tip
Akvarel julekort er oplagte som en kreativ pause i en travl juletid. Aktiviteten kan bruges både alene og sammen med andre – og fungerer lige godt for børn og voksne. Det handler ikke om at male “pænt”, men om at give sig tid og være til stede.
